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  25/8/2016 Circuito de Broadway ­ Wikipedia, la enciclopedia libre Circuito de Broadway De Wikipedia, la enciclopedia libre Circuito  de  Broadway,  llamado  simplemente  Broadway,  son  el conjunto  de  espectáculos  teatrales  presentados  en  cada  uno  de  los  40 grandes  teatros  profesionales  que  lo  forman,  con  más  de  500 localidades, situados en el distrito teatral de la Avenida Broadway y en el  Lincoln  Center  en  Manhattan,  Nueva  York,  Estados  Unidos. Broadway,  junto  co
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  25/8/2016 Circuito de Broadway - Wikipedia, la enciclopedia librehttps://es.wikipedia.org/wiki/Circuito_de_Broadway 1/14  El Rey León (mu sical)  en el teatro NewAmsterdam Theatre, 2003 Circuito de Broadway De Wikipedia, la enciclopedia libre Circuito de Broadway , llamado simplemente  Broadway , son elconjunto de espectáculos teatrales presentados en cada uno de los 40grandes teatros profesionales que lo forman, con más de 500localidades, situados en el distrito teatral de la Avenida Broadway y enel Lincoln Center en Manhattan, Nueva York, Estados Unidos.Broadway, junto con el West End theatre, en Londres, sonconsiderados usualmente como los representantes de más alto nivel delteatro comercial en la anglofonía y también en el mundo.El distrito teatral de Broadway es una atracción turística popular en laciudad de Nueva York. De acuerdo con la liga teatral de Broadway, lasobras representadas en la temporada 2009-2010 han vendidoaproximadamente 1020 millones de dólares en entradas comparadoscon los 1000 millones de la temporada anterior. 1 Índice 1 Siglos XVIII y XIX1.1 Los inicios del teatro en Nueva York 1.2 Nacimiento del musical y post Guerra Civil2 Década de 1890 y después3 Broadway en la actualidad3.1 Programa3.2 Personal3.3 Productores y dueños de teatros3.4 Temporadas3.5 Audiencia3.6 Off-Broadway y giras nacionales3.7 Premios Tony3.8 Lista de teatros3.8.1 Próximas producciones4 Notas y referencias5 Enlaces externos (en inglés) Siglos XVIII y XIX Los inicios del teatro en Nueva York   Nueva York no tuvo una presencia teatral significativa hasta cerca de 1750 cuando los actores-representantesWalter Murray y Thoman Kean establecieron una compañía teatral residente en un teatro de la calle Nassau(Manhattan) con una capacidad aproximada de 280 personas. Presentaban obras de Shakespeare y ópera de baladastales como The Beggar's Opera . 2  En 1752, William Hallam, un empresario teatral, envió una compañía de 12actores desde Inglaterra hacia las colonias, con su hermano Lewis como representante. Establecieron un teatro enWilliamsburg, Virginia y debutaron con  El mercader de Venecia  y The Anatomist  . La compañía se mudó a NuevaYork en el verano de 1753 representando ópera de baladas y baladas-farzas como  Damon and Phillida . La guerra  25/8/2016 Circuito de Broadway - Wikipedia, la enciclopedia librehttps://es.wikipedia.org/wiki/Circuito_de_Broadway 2/14 Interior del Park Theatre, construido en1798Programa de  Ixion , en 1868 de la independencia suspendió el teatro en la ciudad pero luego loretomaron y en 1798 fue construido el Park Theatre  en la calleChatham (ahora llamada Park Row). 2  El teatro Bowery abrió en 1826,seguido por otros. Espectáculos de minstrel se tornaron popularesdurante la década de 1830 y especialmente con la llegada de los Virginia Minstrels  en los '40.Durante ese período, P. T. Barnum operaba un complejo teatral en la parte baja de Manhattan. En 1829, en la intersección de Broadway yPrince, fue abierto Niblo's Garden y rápidamente se convirtió en unode los lugares favoritos de la noche de estrenos de New York. Esteteatro de 3000 asientos presentaba todo tipo de espectáculos musicalesy no musicales. El Astor Place abrió en 1847. Se produjeron disturbios en 1849 cuando los financistas de clase bajadel Bowery objetaron lo que ellos percibían como esnobismo por parte de la audiencia de clase alta del Astor Place: Luego de los disturbios de Astor Place en 1849, el entretenimiento en Nueva York fue dividido por líneasde clases: la ópera fue claramente de la clase alta y media alta, minstrel y melodrama para la clase media,espectáculos de variedades en salones de concierto para hombres de la clase trabajadora y clase media baja. 3 Las obras de William Shakespeare eran representadas frecuentemente en los escenarios de Broadway durante este período, más notablemente por el actor estadounidense Edwin Booth quien fuera conocido internacionalmente por su interpretación de Hamlet. Booth realizó el papel durante unas 100 famosas actuaciones consecutivas en el teatroWinter Garden en 1865 (finalizadas unos meses antes de que su hermano John Wilkes Booth asesinara a AbrahamLincoln) y luego en su propia sala, el Booth's Theatre (que fue manejada por un tiempo por su otro hermano JuniusBrutus Booth, Jr). Otros renombrados shakesperianos que aparecieron en Nueva York en esta era fueron HenryIrving, Tommaso Salvini, Fanny Davenport y Charles Fechter.Lydia Thompson llegó a Estados Unidos en 1868 encabezando una pequeñacompañía adaptando el popular burlesque inglés para las audienciasneoyorquinas de clase media. Eran llamados los rubios británicos yfueron el espectáculo más popular durante la temporada 1868-1869. Lasexcentricidades de pantomimas y burlesque - con su curiosa combinaciónde comedia, parodia, sátira, improvisación, canción y danza, actos variados,vestuario, efectos extravagantes en escena, bromas atrevidas y vestidurasinsolentes - aunque familiar para las audiencias inglesas, arrasaron NuevaYork. 4  La gira de 6 meses duró unos 6 años extremadamente rentables. 5 Nacimiento del musical y post Guerra Civil El teatro en Nueva York se trasladó gradualmente del centro a la periferia a partir de de 1850 buscando terrenos más baratos. En 1870, el corazón deBroadway estaba en Union Square y a finales de siglo muchos teatrosestaban cerca de Madison Square. No llegaron a Times Square sino hastalos principios de 1900 y no se consolidaron allí hasta que una gran cantidad fuera edificada alrededor de la plazaen los años '20 y '30. El primer musical duradero fue el éxito de 50 representaciones llamado The Elves en 1857.Todos quedaban detrás de los de Londres, 6  pero el musical humorístico de Laura Keene Seven Sisters  (1860)rompió todos los récords con 253 representaciones. Durante una actuación de la compañía de Keene de Our merican Cousin  en Washington D. C. fue asesinado el presidente Abraham Lincoln.The Black Crook es considerada la primera pieza que se adapta a la concepción moderna de un musical (agregando baile y música srcinal que ayudan a contar la historia), que debutó en Nueva York el 12 de septiembre de 1866.La producción duraba unas tambaleantes 5 1/2 horas pero, a pesar de su extensión, se presentó durante 474  25/8/2016 Circuito de Broadway - Wikipedia, la enciclopedia librehttps://es.wikipedia.org/wiki/Circuito_de_Broadway 3/14 The Black Crook   (1866), considerado por algunoshistoriadores como el primer musical 7 actuaciones récord. En el mismo año, The Black  Domino/Between You, Me and the Post   fue el primer show en llamarse comedia musical . 7 Tony Pastor abrió el primer teatro vodevil a una cuadradel Union Square en 1881 donde actuó Lillian Russell.Los comediantes Edward Harrigan y Tony Hart produjeron y protagonizaron musicales en Broadwayentre 1878 ( The Mulligan Guard Picnic ) y 1885, conguion y letras de Harrigan y música de su suegro DavidBraham. Estas comedias musicales destacaban personajes y situaciones sacadas de la vida cotidiana delas clases bajas de la ciudad y representaban un pasoadelante significativo del vaudeville y del burlesquehacia una forma más literaria. las protagonizabancantantes de alta calidad (Lillian Russell, VivienneSegal, Fay Templeton) en vez de mujeres de reputacióncuestionable que lo habían hecho en formas anteriores del musical.A medida que el transporte mejoraba, la pobreza en Nueva York disminuía y la iluminación de las calles hacíanmás seguros los viajes nocturnos, el número de financistas para el creciente número de teatros se incrementabaenormemente. Las obras podían mantenerse más tiempo en cartel y atraer audiencia de todas formas, trayendomayores ganancias y mejorando los valores de producción. Como en Inglaterra, durante la última mitad del sigloXIX el teatro comenzó a limpiarse con menos prostitución que dificultaba la asistencia femenina. Las exitosasóperas cómicas familiares de Gilbert y Sullivan, comenzando con  H.M.S. Pinafore  en 1878, fueron importadas a Nueva York (por los autores y en muchas producciones pirata). Eran imitadas en la ciudad por produccionesestadounidenses tales como  Robin Hood   (1891) de Reginald De Koven y  El Capitán (operetta)  (1896) de JohnPhilip Sousa, junto con operas, ballets y otros éxitos británicos y del resto de Europa. Década de 1890 y después  Trip to Chinatown  (1891) de Charles Hale Hoyt fue el campeón duradero de Broadway, con 657representaciones. Esto no sería sobrepasado hasta 1919 con  Irene . En 1896, los empresarios Marc Klaw y A. L.Erlanger formaron el Sindicato Teatral que controlaría casi todos los teatros legítimos en Estados Unidos durantelos siguientes 16 años. 8  Sin embargo salones pequeños de vodevil y variedad proliferaron y el circuitoindependiente estuvo bien establecido a finales de siglo.  Trip to Coontown  (1898) fue la primera comedia musical enteramente producida y actuada por afroamericanos(ampliamente inspirada por las rutinas de minstrel), seguida por el ragtime Clorindy the Origin of the Cakewalk  (1898) y por la exitosa  In Dahomey  (1902). Centenares de comedias musicales fueron representadas en Broadwaydurante la década de 1890 y el principio de 1900 trajeron canciones escritas por el Tin Pan Alley incluyendocompositores como Gus Edwards, John Walter Bratton y George M. Cohan (  Little Johnny Jones  (1904), 45inutes From Broadway  (1906) y George Washington Jr.  (1906)). De todas formas, las puestas en Nueva York continuaron siendo relativamente cortas (con algunas excepciones) comparadas con las de Londres, hasta laPrimera Guerra Mundial. 9  Algunos musicales británicos muy exitosos continuaron logrando un gran éxito en Nueva York, incluyendo  Florodora  en 1900-01.En los primeros años del siglo XX, traducciones de populares operettas de fines del siglo anterior fueron unidas por shows del Princess Theatre de los años '10 por escritores como P. G. Wodehouse, Guy Bolton y Harry B.Smith. Victor Herbert, cuyo trabajo incluyó algunas obras musicales intimistas con modernos despliegues así comofamosas operetas ( The Fortune Teller   (1898),  Babes in Toyland   (1903),  Mlle. Modiste  (1905), The Red Mill   (1906)   25/8/2016 Circuito de Broadway - Wikipedia, la enciclopedia librehttps://es.wikipedia.org/wiki/Circuito_de_Broadway 4/14 Victor HerbertLos teatros Winter Garden, MaxineElliott's, Casino y Knickerbocker enBroadway en 1920. y  Naughty Marietta  (1910)). 10  Comenzando con The Red Mill  , las obras deBroadway instalaron carteles eléctricos afuera de los teatros. Como laslámparas de colores se quemaban demasiado rápido, se usaban las blancasy Broadway fue apodada El Gran Camino Blanco . En agosto de 1919, launión de trabajadores teatrales (Actors Equity Association) demandaron uncontrato común a todas las producciones profesionales. Luego de que unahuelga cerrara todos las salas, los productores se vieron forzados a aceptar.Por los años '20, los hermanos Shubert habían sobresalido para asumir elcontro de la mayoría de los teatros del sindicato de Erlanger. 11 El cine surgió como un desafío a losescenarios teatrales. Al principio,las películas eran mudas y presentaban una competencialimitada. Sin embargo, a finales delos años '20, películas como The jazz singer (1927)  podían ser  presentadas con sonidosincronizado, y los críticos se preguntaban si el cine reemplazaría por completo al teatro. Los musicalesde los llamados felices años veinte, tomando prestado del vaudeville, musichall y otros entretenimientos livianos, tendieron a ignorar argumentos afavor de enfatizar actores y actrices estrella, grandes rutinas de baile ycanciones populares. Florenz Ziegfeld produjo espectaculares revistasanuales de canciones y baile en Broadway destacando escenografíasextravagantes y vestuarios elaborados, pero no había demasiadas cosas queuntaran todos los números representados. Las producciones livianas fueroncomunes en lso años '20, tales como Sally ,  Lady Be Good  , Sunny ,  No, No,anette , Oh, Kay!  y  Funny Face . Sus libros pudieron ser olvidables, perosirvieron para el lucimiento de, entre otros, George Gershwin, Cole Porter, Jerome Kern, Vincent Youmans yRodgers y Hart, y Noel Coward, Sigmund Romberg y Rudolf Friml continuaron con Victor Herbert. Claramente, elteatro sobrevivió a la invención del cine.Dejando atrás estos espectáculos algo más frívolos y tomando el drama un gran paso adelante, Show Boat   debutó el27 de diciembre de 1927 en el Ziegfeld Theatre, representando una completa integración de libreto y música contemas dramáticos, como se contaba a través de la música, diálogo, escenografía y movimiento, tejidos juntos enuna forma mucho más prolija que en musicales previos. Se presentó por 572 funciones. Luego de los magros añosde la Gran Depresión, el circuito de Broadway entró en una era dorada con el gran éxito de Oklahoma!  en 1943,que alcanzó las 2212 funciones. Se sucedieron los éxitos y se alcanzó el más alto nivel de prestigio internacionalteatral.Los años '20 también generaron una nueva era de dramaturgos estadounidenses con el surgimiento de EugeneO'Neill, cuyas obras  Más allá del horizonte ,  Anna Christie , The Hairy Ape , Strange Interlude  y  A Electra le sientabien el luto  probaron que había audiencia para dramas serios en Broadway. El suceso de O'Neill allanó el camino aotros grandes como Elmer Rice, Maxwell Anderson, Robert Emmet Sherwood, Tennessee Williams y Arthur Miller, así como a escritores de comedia como George S. Kaufman y Moss Hart. Los clásicos renovados también probaron ser populares entre el público de Broadway, destacando a John Barrymore en  Hamlet   y  Ricardo III  , JohnGielgud en  Hamlet  ,  La importancia de llamarse Ernesto  y  Mucho ruido y pocas nueces , Walter Hampden y JoséFerrer en Cyrano de Bergerac , Paul Robeson y Ferrer en Otelo , Maurice Evans en  Ricardo II   y las obras de GeorgeBernard Shaw y Katharine Cornell en puestas tales como  Romeo y Julieta ,  Antonio y Cleopatra  y Candida .
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